近年來,從故宮到各大文創園區,每天都吸引許多觀眾前往看展,除了較傳統的純藝術性質展覽,也增加了許多貼近生活的娛樂性展覽。讓我們將鏡頭拉回美術館,那些當代藝術、普普風、印象派你都還搞得清楚嗎?想必答案是否定。事實上,藝術的流變隨著時代演進,彼此之間也會互相影響並具有關聯,造成兩種流派的呈現方式可能會很像!所以分不清楚兩者之間的差別,也是很正常的 事。知名漫畫創作網站 Wrong Hands 的幕後主筆 John Atkinson 為了幫大家釐清,進而踏入身為文青更高深的境界,以上圖右上角的作品為基礎,在不同藝術主義、流派的筆下,呈現各種模樣。
相信大家只要花三分鐘看完這一系列,下次看展時就能提出專業分析了!
印象派 Impressionism
命名源自於莫內的畫作《印象・日出》,特色是未經修飾而明顯的筆觸,重於光影的變化以及對時間的印象。
著名藝術家:莫內、馬內、雷諾瓦、塞尚
小編國小時讀了一本相關的書籍後,就愛上莫內了,高中時期在北美館的莫內展就去看了兩次!
點描派(點彩畫派) Pointillism
用超粗的彩點堆砌,創造整體形象的油畫繪畫方法。
著名藝術家:秀拉、畢沙羅(後期)
相信大家一定對秀拉這幅《傑克島的星期天下午》非常熟悉吧!
新藝術運動 Art Nouveau
充滿活力、波浪形和流動的線條,表現形式也像是從植物生長出來。
野獸派 Fauvism(法語 Les Fauves)
畫風強烈、用色大膽,採用平面化構圖、陰影面與物體面的強烈對比。
著名藝術家:馬蒂斯
表現主義 Expressionism
藝術家透過作品重現內心情感,忽視對所描寫對象的摹寫,因此往往表現為對現實扭曲和抽象化。
立體派 Cubism
追求碎裂、解析、重新組合的形式。
著名藝術家:畢卡索
未來主義 Futurism
頌揚現代戰爭,認為戰爭是藝術最終極的形式。
達達主義 Dada
誕生於對野蠻的第一次世界大戰的一種抗議,追求清醒的非理性狀態、拒絕約定俗成的藝術標準,憤世忌俗。
代表人物:杜象、曼・雷
荷蘭風格派 De Stijl
主張純抽象和純樸,外形上縮減到幾何形狀,而且顏色只使用紅、黃、藍三原色與黑、白二色,非常容易辨識。
建構主義(解構主義) Constructivism
最大的特點是把整體破碎化,簡單來說就是解構。藝術層面的影響大多表現在建築。
著名建築師:Frank Gehry
西班牙古根漢美術館即是出自 Frank Gehry 之手,獨具特色的建築造型每年都吸引許多觀光客朝聖呢!
超現實主義 Surrealism
源於達達主義,以探索潛意識中的矛盾為主,如生與死、過去和未來。
著名藝術家:米羅、夏卡爾
抽象表現主義 Abstract Expressionism
透過點、線、面、色彩、形體、構圖傳達各種情緒,不以具象為目標。
普普藝術 Pop
探討通俗文化與藝術之間關連的藝術運動,對於流行時尚有相當特別而且長久的影響力。
著名藝術家:安迪・沃荷
極簡主義 Minimalism
以最原始的物件本身呈現在觀眾面前,讓觀者自主參與對作品的建構。
代表人物:John Adams、賈伯斯
觀念藝術 Conceptual
藝術作品由觀念而生,因此作品的存在是作為一種觀念,並不賴於某種有形的表現。(寫完舌頭都打結了)
也代表了工業化最繁盛的時期,手工藝的式微。如圖示,寫上「a painting」就能代表一件藝術作品,其實每個人都做得出來,只是你有沒有將觀念視為藝術作品。(腦筋又打結了一次)
後現代 Postmodern
從理論上難以精準定義,因為主要實踐者都反對以各種約定俗成的形式界定「後現代」。若簡單來說,即是以多重藝術主義融合而成的派別。
看完以上解釋,你應該有搞懂書上落落長的名詞定義到底在形容些什麼吧!各流派、主義從古至今影響人類發展,或許我們從未察覺,但每個流派之間都存在著關聯性並互相影響。其實沒有像專業人士一眼就能辨別也沒關係啦!重要的是有一雙欣賞的眼睛,感受藝術作品、傢俱、建築帶給我們的一切感官饗宴!藝術之於生活,需要你用心去發現。
資料來源:生活報橘
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